Agamenón de Esquilo, Rey de Micenas
(Tragedia, griego, 458 a. C., 1673 líneas)
¿Quién escribió Agamenón?
La primera de las tres tragedias interconectadas que componen la trilogía «La Orestíada» del antiguo dramaturgo griego Esquilo es «Agamenón», a la que siguen «Los portadores de libaciones» y «Las euménides». La trilogía completa se representó por primera vez en el año 458 a. C. en el festival anual de Dionisia de Atenas. C., donde ocupó el primer lugar, se considera la última y mejor obra de Esquilo. La historia «Agamenón» cuenta el regreso de la Guerra de Troya de Agamenón, rey de Argos, a su esposa Clitemnestra, quien había estado conspirando para matarlo en represalia por el anterior sacrificio de su esposo por parte de Agamenón. Ella había estado trabajando junto con su amante Aegisthus en el asesinato. la hija Ifigenia.
Sinopsis – Resumen de Agamenón
En la escena inicial de la obra, un centinela reconoce con alegría la noticia de que Troya ha sido derrotada y que Agamenón pronto regresará a casa. El Coro de Ancianos relata brevemente la historia de la guerra de Troya y todas sus fatídicas relaciones.
Sin embargo, Clitemnestra, la esposa de Agamenón, no está nada contenta con la noticia. Ella ha albergado resentimiento durante muchos años desde que Agamenón ofreció a su hija, Ifigenia, como sacrificio al comienzo de la Guerra de Troya para aplacar al dios ofendido Artemisa.
Para empeorar las cosas, ha tomado a su primo Egisto, que también compite por el trono de Argos, como su amante mientras Agamenón está fuera. Y para empeorar las cosas, Clitemnestra se enfurece aún más cuando Agamenón regresa con Cassandra, una sacerdotisa troyana esclavizada de Apolo, como su concubina.
Gran parte de la acción principal de la obra tiene lugar después del Coro de Ancianos y se centra en el conflicto y la discusión entre Clitemnes y Agamenón. Como Agamenón está indefenso en su baño cuando Clitemnestra finalmente lo convence de que entre a su casa, ella lo mata con un hacha mientras lo ofrecen como sacrificio. La fortuna de Agamenón ha dado así un giro completo desde el pináculo de la prosperidad y la fama al abismo de la ruina y una muerte injusta.
El Coro y Kassandra debaten si entrar o no al palacio porque ambos saben que ella también será asesinada. Kassandra recibió el don de la clarividencia de Apolo, pero también fue maldecida con la maldición de que nadie creería en sus profecías. Eventualmente decide ingresar a la Casa maldita de Atreus a pesar de saber que no puede escapar de su destino después de describir algunos de los crímenes que ya se han cometido allí.
El palacio está expuesto, mostrando los horribles restos de Agamenón y Casandra, así como una Clitemnestra desafiante e impenitente. El Coro, que está formado por ancianos de Argos, reaccionó con enojo ante el amante de Clitemnestra, Egisto, cuando él también salió y pronunció un pomposo discurso. Agamenón, el hijo de Orestes, sin duda volverá para vengarse, advierte el Coro a los usurpadores cuando la obra llega a su fin.
Análisis
La única trilogía completa de obras de teatro griegas antiguas que ha sobrevivido es «La Oresteia», que incluye «Agamenón», «Los portadores de libaciones» y «Las Euménides» (una cuarta obra que se habría representado como un final cómico, un sátiro obra llamada «Proteo», no ha sobrevivido). Se representó por primera vez en el año 458 a. C. en el festival anual de Dionisia en Atenas. C. donde se llevó a casa el máximo honor.
Aunque el primer libro de la trilogía, «Agamenón», se mantiene bien por sí solo, los otros dos libros lo mejoran enormemente, y solo cuando se leen los tres libros juntos se puede apreciar realmente el alcance y la grandeza de todo el libro. proyecto, la estrechez de su temática y simbología, y su brillante resolución. Hay una mejora notable en el nivel de caracterización en estas obras en comparación con la obra anterior de Esquilo, a pesar del alcance algo limitado del drama humano en una historia tan dominada por los esquemas de los dioses. Uno de los personajes más fascinantes del drama griego clásico es Clitemnestra.
Sin duda, es una mujer peligrosa y obstinada, pero debajo de su veneno yace un dolor profundo e implacable provocado por la muerte de su única hija, Ifigenia, a manos de Agammen diez años antes. Solo alguien que había sido gravemente herido podría matar con tan poco remordimiento aparente en el ínterin porque su corazón había muerto dentro de ella.
En sus escritos, Esquilo parece haber enfatizado la vulnerabilidad inherente de las mujeres. Por ejemplo, cabe señalar que las tres mujeres adúlteras de «Agamenón» son Helena, Clitemnnes y Casandra. El Esquilo más tradicional no intenta emular la dinámica masculina-femenina más equilibrada que se ve ocasionalmente en Eurípides.
Otros temas importantes cubiertos por la trilogía:
falta de distinción entre el bien y el mal (Agamenón, Clitemnes y Orestes se enfrentan a elecciones morales imposibles, sin un bien y un mal claros); el ciclo de los crímenes de sangre (la antigua ley de las Erinias exige que la sangre se pague con sangre en un ciclo interminable de fatalidad, y la sangrienta historia pasada de la Casa de Atreus continúa influyendo en los eventos generación tras generación en un ciclo de violencia que engendra violencia que se perpetúa a sí misma); El conflicto entre la casa de Hay también un aspecto metafórico subyacente a todo el drama: el cambio de la justicia arcaica de autoayuda para la venganza personal o vendetta a la administración de justicia mediante un juicio (sancionado por los propios dioses) a lo largo de la serie de obras , simboliza el paso de una sociedad griega primitiva gobernada por los instintos a una sociedad democrática moderna gobernada por la razón. Por ejemplo, la tiranía en la que se encuentra Argos al final de «Agamenón» se parece mucho a algunos casos en la propia carrera biográfica de Esquilo.
Se sabe que vivió durante la democratización de Atenas y que realizó al menos dos visitas a la corte del tirano siciliano Hierón (al igual que varios otros poetas destacados de la época). Las tres obras retratan vívidamente el conflicto entre la tiranía y la democracia, un tema común en el teatro griego.
Aunque solo se lo menciona brevemente en este libro, se considera que Orestes es la clave no solo para poner fin a la maldición de la Casa de Atreo, sino también para sentar las bases de una nueva fase en el desarrollo de la humanidad al final de la trilogía. primera representación. Un mito antiguo y bien conocido sirve de inspiración para «Orestiaa» de Esquilo, pero lo aborda de manera muy diferente a otros escritores antes que él y tiene su propio mensaje para transmitir.
Recursos
- Traducción al inglés de EDA Morshead (Internet Classics Archive):http://classics.mit.edu/Aeschylus/agamemnon.html
- Versión griega con traducción palabra por palabra (Proyecto Perseus):http://www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0003
