Los caballeros de Aristófanes
Aristófanes, un dramaturgo de la antigua Grecia, escribió la comedia «Los caballeros» (Gr: «Hippeis»). Cuando se presentó en el 424 a. C., ganó el primer lugar en el festival de Lenaia. La obra es una sátira de la vida política y social en la Atenas del siglo V a. C., con una diatriba particular contra el político populista a favor de la guerra, Cleón. En la obra, Agoracritus, un vendedor de salchichas, se enfrenta a Paflagonian, que interpreta a Cleon, por el respeto y la aprobación de Demos, un anciano que representa la ciudadanía ateniense. Después de una serie de desafíos, Agoracritus triunfa y vuelve milagrosamente a su antigua juventud y gloria.
Sinopsis de Los caballeros Aristófanes resumen
Dos de los esclavos del viejo ateniense Demos, Nicias y Demóstenes, huyen de su casa aullando tras recibir una paliza, quejándose con Demos. Acusan a un esclavo diferente, Paflagonian (interpretando a Cleon), que se ha ganado la confianza de Demos y con frecuencia manipula a su amante para que los golpee y con frecuencia reclama el crédito por el trabajo que ellos mismos han completado. Fantasean con escapar de su amo, pero en lugar de eso roban vino y, después de unos cuantos sorbos, se arman de valor para tomar la posesión más valiosa de Cleon: un conjunto de oráculos que siempre ha mantenido ocultos a la vista del público.
Descubren a partir de los oráculos robados que Cleon es uno de varios vendedores ambulantes que están destinados a gobernar la polis y que será sucedido por un vendedor de salchichas. Agoraritus, un vendedor de salchichas, pasa con su cocina móvil. Inicialmente no está convencido cuando los dos esclavos le cuentan su destino. Cleon sale de la casa porque sospechan de él y, en cuanto ve la copa de vino vacía, acusa a los demás de traición. Cuando Demóstenes pide ayuda a los caballeros de Atenas, un grupo de ellos irrumpe en el escenario y reprende a Cleón por abusar de los sistemas político y judicial para promover sus propios intereses.
Los Caballeros declaran ganador al vendedor de salchichas después de una pelea a gritos entre Cleon y él en la que cada uno intentó establecerse como un orador más desvergonzado y deshonesto que el otro. Cleon luego parte para denunciarlos. todo por un cargo falso de traición. El coro se levanta para hablar a la audiencia en nombre del autor, elogiando el enfoque metódico y cauteloso de Aristófanes en su carrera como poeta cómico y la generación anterior de hombres que contribuyeron a la grandeza de Atenas. Hay un pasaje extraño en el que se da a entender que las naves gallardamente remadas fueron remadas por los caballos griegos utilizados en el reciente asalto a Corinto.
El vendedor de salchichas informa que al superar a Cleon con extravagantes ofertas de comida gratis a expensas del estado, se ha ganado el apoyo del Consejo. Al regresar indignado, Cleon desafía al vendedor de salchichas a presentar sus desacuerdos directamente a Demos. El vendedor de salchichas acusa a Cleon de ser indiferente al sufrimiento de la gente común en tiempos de guerra y de usar la guerra como excusa para la corrupción. También alega que Cleon prolonga la guerra por temor a enfrentar acciones legales cuando regrese la paz. Estos argumentos persuaden. Demos, que ignora los llamamientos a la compasión de Cleon. El vendedor de salchichas luego hace acusaciones cada vez más crudas y ridículas contra Paflagonian/Cleon. El vendedor de salchichas triunfa en dos concursos adicionales en los que se disputan el favor de Demos: uno en el que compiten por ver quién puede leer oráculos halagadores para el pueblo, y otro en el que compiten por ver quién puede atender las necesidades de los mimados Demos. mejor.
En un intento desesperado por mantener su posición privilegiada en la casa, Cleon le presenta su oráculo al vendedor de salchichas y le hace una serie de preguntas para determinar si el vendedor se ajusta a la descripción del oráculo de su sucesor, con todos sus detalles vulgares. lo cual confirma el vendedor de salchichas. Finalmente cede su puesto al vendedor de perritos calientes después de aceptar su destino con trágica consternación. Aparecen los Caballeros del Coro y nos dicen que es honorable burlarse de las personas deshonrosas. Luego se burlan de Arifrades por su apetito perverso por las secreciones femeninas y de Hipérbolo por traer la guerra a Cartago.
Agoracritus reaparece en escena y anuncia un nuevo desarrollo: ha revivido a Demos hirviéndolo como un trozo de carne. Ahora aparece el nuevo Demos, rejuvenecido milagrosamente y luciendo la armadura de los antiguos atenienses de sus eras triunfantes. en Maratón. Agorácrito presenta a las dos mujeres deslumbrantes, conocidas como las «Peacetreas», a quienes Cleón había encarcelado para prolongar la guerra. A excepción de Paflagonian/Cleon, que ahora se ve obligado a trabajar como vendedor de salchichas en la puerta de la ciudad como pago por sus crímenes, todo el elenco se marcha voluntariamente cuando Demos invita a Agoracritus a un banquete en el ayuntamiento.
Análisis de Los caballeros
La obra es típica de las primeras obras de Aristófanes porque es una sátira de la vida social y política de la Atenas clásica durante la Guerra del Peloponeso. Debido a su preocupación un tanto espeluznante por un hombre, el populista a favor de la guerra Cleon, que previamente había perseguido a Aristófanes por difamar a la polis con una obra anterior (perdida), es única en el elenco relativamente pequeño de personajes. en 426 a.C., «Los babilonios». C. En su obra posterior, «Los Acarnios», escrita en el 425 a. C., el joven dramaturgo juró vengarse de Cleón. C. al año siguiente, y «The Knights» es un ejemplo de esa represalia.
Aristófanes tomó la sabia decisión de nunca usar el nombre de Cleon en la obra, sino que lo sustituyó por el personaje alegórico paflagoniano. Sin embargo, se aseguró de describir al personaje de tal manera que nadie pudiera identificarlo erróneamente. Aristófanes valientemente decidió hacer él mismo el papel, limitándose a pintarse la cara, porque ningún fabricante de máscaras se atrevió a hacer una copia de la cara de Cleon para la obra por miedo a la facción de Cleon. Aristófanes vio a la clase rica de Atenas, conocida como los Caballeros del Coro, como sus aliados naturales en su cruzada personal contra el populista Cleón porque estaban lo suficientemente politizados y bien educados para ver a través de su histeria.
En la obra, Aristófanes lanzó una serie de acusaciones contra Cleón, algunas de las cuales fueron alegres pero muchas de las cuales fueron graves. Entre ellos están los relacionados con su origen social, su uso del sistema legal para beneficio tanto personal como político, sus intentos de censura política (incluyendo a Aristófanes), su abuso de las auditorías de los cargos del Estado y su manipulación de las listas del censo para imponer cargas financieras onerosas a víctimas predeterminadas. Tenga en cuenta que lo más probable es que Cleon haya estado en la primera fila para la representación de la obra en el festival de Lenaia. La obra utiliza mucho la alegoría y muchos críticos han notado que no es del todo exitosa en ese sentido.
El villano en este escenario es Paflagonian, una monstruosidad cómica que se dice que es responsable de casi todos los males del mundo, aunque los personajes principales se extraen de la vida real (con Cleon como el villano principal). (Algunas de las ambigüedades que rodean la identidad de Cleon con Paflagonian nunca se aclaran por completo, y es incómodo cuando Cleon se identifica como Paflagonian.
La poesía cómica de Aristófanes se basa en gran medida en imágenes, y «Los Caballeros» contiene algunas imágenes particularmente extrañas. Por ejemplo, el alegórico La figura de Paflagón (Cleon) se representa como un gigante monstruoso, un brujo que ronca, un arroyo de montaña, un águila de patas ganchudas, un pepinillo de ajo, un agitador de lodo, un pescador que busca bancos de peces, un cerdo sacrificado, una abeja que ramonea flores. de corrupción, un mono con cabeza de perro, una tormenta por mar y tierra, uno de los temas principales de la obra es la glotonería, y el énfasis excesivo de la obra en la comida y la bebida (incluidos los juegos de palabras con la comida en algunos de los nombres) y varias referencias al canibalismo le da al público una impresión bastante grotesca y repugnante del mundo, lo que hace que la visión de la obra de una Atenas transformada al final sea aún más brillante.
Recursos de Los caballeros
- Traducción al inglés (Internet Classics Archive): http://classics.mit.edu/Aristophanes/knights.html
- Versión griega con traducción palabra por palabra (Proyecto Perseo): http://www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0033
